了

借來的寄託，卻變成心魔。

像是那電影，突然不見才開始想念。

潮起潮落，背影是真的，人是假的。

沒什麼執著，一百年前，你不是你，我不是我。

窗外的，一瞬間，被纏繞著的時間變成一道光年。

一旦有所貪戀，執於定常，就會生出各種苦果。

明白無常，去除無明。遠離痴迷，無起貪戀。

萬物，本來無因果，本來無一物。

人情是非，大概，都可拈花一笑忘記。

Wheatfield with Crows

蒙羅麗莎縱有永恆不朽的微笑, 最終只是一個與絕大部分人無相干的符號。自16世紀面世至今, 除了長駐羅浮宮外, 便不過是藝術家戲謔的對象。

所以世上並沒有一件事是值得尊敬或歷久不衰的。假如一幅畫是代表人的愛, 有人會日復日繪畫, 力求完美去表現畫中的意景。有人當眾撕破、燒毀；有人純粹玩弄，銳意要將這幅畫的形象塵俗化。

這種不人道的對待反而要歸咎於人類本身，每個人去對待一件事還是要那人本身的心理或生理質素。正於梵高對精神狀態的粗糙描繪，強調畫人不為求形似，形象不重要，精神卻要長存。

失去高更而割下自已左耳的梵高沒有抑制激動的能力，有些，消失了，猶如身體失去了其中一塊，縱使割下時身體是痛不欲生，但永遠不及心裡的麻木不堪。也許不停的創作會令人變得神經衰竭，但有時會想抑壓是一件好事，就算是怎樣好的一段，也只能忘記，要放下的，雖然很沉重，但仍要放下。如今，沒有人會因為某個致命的真相而死去，因為這世代實在太多解藥。也許現在我沒有傷害自已的力量，未來，或許到了某個地步，我看見了一個我很早已看到的一切已否定的定局。這些越來越黑暗日子，對我來說，末日已慢慢步近。

後來，我確定，我擁有與畫家或精神病人都同樣擁有的精神錯亂。斷斷續續，發作與復原。身體裡有著很多的我存在。自言又自語，反覆提問再不斷回答，繼而再推翻。或許他們會不明白這樣的一個我，但又何必要明白呢？因為當進行過深入思考的人都知道，任何行為和判斷都只能導致錯誤的結果。這就是人的宿命。

我會在你面前表現一個你想看到的我，正如有些畫家為了得到青睞而出賣自已靈魂，只是各取所需地出賣自已的一個經驗之談。

你永遠不會是我的靈魂，

但，我可以是你的化身。

必須在發現我們終於消失之前

大概，我從來都沒有真正想留住身邊的每一個。

那剩餘的，是否已經不足為題。還是，在大家眼內，那過去，已經變得很沉重。

總充斥著大量的口不對心，一步再一步強逼自已。直到強逼自已到一個無可挽救的地步。可笑的是，已經到了麻木地享受的地步。

明明知道，用那僅存的力氣。去挽留那剩餘的，根本不需花費太多。

但，始終，你沒有答那一切的答案。因為，我根本沒有力氣再去問這一切的問題。